武则天最出名的两首诗歌，一首颇为霸道，另一首却是情诗
在华夏上下五千年的历史进程中，涉足政治的女性屈指可数，能取得令男人侧目政绩的，更是少之又少，武则天是其中最出名的那一个。下面秋鲜网小编就为大家带来详细介绍，接着往下看吧。
双面帝王
武则天出生于唐朝，唐朝是诗人荟萃的年代，武则天执政50余年，政绩颇佳，著述却不多，存诗仅有46首。
在笔者心目中，她最出名的诗歌，共计有两首。第一首诗歌颇为霸道，武则天其实是以诗歌的形式书写诏书，诗歌名曰《催花诗》：
明朝游上苑，火速报春知。
花须连夜发，莫待晓风吹。
诗歌简洁明快，却带着说一不二的爽利，武则天准备腊日赏花，她于是向百花下了一道敕令，命它们连夜齐放。这首小诗洋溢着女皇的气度，其凛凛神威，令人不寒而栗。
武则天的另一首代表诗歌，却带着小女子的娇俏、忐忑、调皮与幽怨：
看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。
不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。
从文本来看，这首《如意娘》，确然是情诗无疑。
很难想象，一个君临天下，执掌江山的铁腕人物，竟能写出如此的儿女情长。也许，哪怕是最凛冽的女子，也有一颗脆弱的、敏感的、追求爱情的本心。
这首诗歌，也是武则天唯一一首爱情诗。笔者斗胆揣摩女皇的心思，如果可以选择，在这首《如意娘》之前，她或许更愿意冠以“媚娘”的名字;至于那首《催花诗》的冠名作者，她则钟意于霸气的“武瞾”吧。
看朱成碧
《如意娘》之诗，用词质朴，也没有使用生僻字眼，读之却觉缠绵悱恻，低回宛转，有情思入骨之感。
武则天主业治国，作诗更像是率性而为，率性的行为，不经意间带出优雅，又无意中影响到当时最卓绝的诗人。
诗歌首句有“看朱成碧”之语，对于这四个字，历来有两种解读。
第一种说法是，诗作的主人公，痴心思念情人，痴心到神志不清的地步，竟然分辨不出碧绿和朱红的颜色差异。
第二种解读更为可怜，娇弱而决绝的女子，等待着情郎的到来，她倚门凝望，望眼欲穿，从红花盼到绿叶，容颜都凋零了，那人却还是没有出现。
“看朱成碧”之语，其实并非武则天原创。早在南朝之时，有一个叫王僧儒的诗人，曾经作《夜愁示诸宾诗》，其中有如下几句：
万行朝泪泻，千里夜愁积。
孤帐闭不开，寒膏尽复益。
谁知心眼乱，看朱忽成碧。
王僧儒其人，出生于没落的士族家庭，幼年的他活得很辛苦，王僧儒毫不气馁，发奋读书，他终于学有所成，出仕为官。
但颇惋惜的是，王僧儒之后又为人排斥，后半生过得极是萧索。
对于有城府的绅士而言，愁苦是不应轻易示人的。在夜宴之上，王僧孺竟然将自己的愁绪，毫无遮拦地向宾朋展示。
个人以为，武则天对王诗的化用，到了“润物细无声”的地步，她以四字起底，却达到以少胜多的境界。
武则天在首句末尾，还注明红绿不分的原因，皆是因为思绪纷纷，思念成疾。
经由武则天的手笔，“看朱成碧”逐渐演化成，唐宋诗人惯用的成语。
譬如，大名鼎鼎的李太白，便有诗云：
琴奏龙门之绿桐，玉壶美酒清若空。
催弦拂柱与君饮，看朱成碧颜始红。
而宋代的辛弃疾，亦在词中写道：
倚栏看碧成朱，等闲褪了香袍粉。
上林高选，匆匆又换，紫云衣润。
哪怕不写诗词，稼轩也是绘画的高手，寥寥数笔，即把碧、朱、金、紫诸色，安排得妥当而融洽。
武则天作品虽少，却不乏峥嵘手笔，《如意娘》即是最好的例证。诗词不会说谎，后世的文人也不会说谎。更不用说，直至今天，我们仍旧将“看朱成碧”写进了歌词。
台湾歌手金佩珊的代表作《一代女皇》，其中即有对《如意娘》的隔空致敬：
“问情何寄泪湿石榴裙，看朱成碧痴情无时尽。纵横天下二十年，深宫迷离任凭添……”
石榴之谜
石榴裙是件妖娆的物事，它让女子美丽，让男人臣服。“跪倒在石榴裙下”，又带着多少暧昧与诱惑。
何谓“石榴裙”?要说清“石榴裙”，首先要言明石榴的来历与传说。
据说，离中国万里之遥，有一个叫作“安石国”的小邦。某日安石国王子外出打猎，在山林中救起一只将要冻死的金翅鸟。
金翅鸟为报答王子，不远万里飞回骊山，觅得一颗女娲补天遗落的红宝石，鸟儿又将宝石，衔送至王子的御花园内。
不久之后，花园长出一株花红叶茂的奇树，安石国王因此赐其名曰“安石榴”。
公元前119年，张骞出使西域，一路跌跌撞撞行至安石国。彼时的安石国内正逢干旱，张骞来自大汉上国，也懂得兴修水利之法，他略施援手，竟然就救活了安石的子民。
临别之时，国王赠送给他很多石榴种子，张骞将其带回，石榴因此在骊山和长安的上林苑，生长繁衍开来。
这则故事被晋朝学者张华，记录在他的博物学著述《博物志》中，这本书带有神话志怪小说的性质，但传说却平添了一抹美丽。
唐代诗人元稹，洋洋洒洒作《感石榴二十韵》，开篇即说明石榴之来历：
何年安石国，万里贡榴花。
迢递河源道，因依汉使槎。
至于“石榴裙”的典故，出自于梁元帝《乌栖曲》中的名句：
交龙成锦斗凤纹，芙蓉为带石榴裙。
日下城南两相望，月没参横掩罗帐。
经由梁元帝萧绎妙手演绎，“石榴裙”便也成为流传千载的服饰款式。
如传说所言，石榴为红色，而古代女子爱穿裙子，尤其钟爱石榴红色，染制红裙的颜料，恰好取材自石榴花，这是“石榴裙”的另一个来源。
因为石榴多籽，古人谓之“千房同膜，千子如一”。古代女子着“石榴裙”，是否暗含着“多生子”的隐喻?这是笔者的个人观点，是非对错还有待商榷。
说回武则天之诗，她在最后凄然说道：“如果不相信我为您流过多少泪，请开箱翻验石榴裙上的斑斑泪痕。”
武则天以铁一般的事实——红裙上的斑驳泪渍，表达了自己思情之强烈，痛苦之深沉。
深沉中却看不到卑微，这是女皇的自信与尊严，她恨不得将情郎拽到眼前，逼迫他去翻看、验收。
《越人歌》中的相思是卑微的，偷摸摸地喜欢，不求对方知道，正所谓“心说君兮君不知。”
另一首远古情歌《有所思》，它的相思太过生猛刚强。诗歌中吟唱道，“闻君有他心，拉杂摧烧之。摧烧之，当风扬其灰。”读罢，令人不寒而栗。
武则天将尺寸拿捏地恰到好处，不卑不亢，有理有据。
时间疑云
众人皆知，武则天本是唐太宗的才人，太宗去世后，她被安置到感业寺作尼姑。
武则天的残生，本该与青灯古卷相伴，但她从来都不是安分的女子，太宗还在世时，就已和太宗之子发生情愫。
人们因此断定，此诗作于武则天深居感业寺之时，因为思念郎君，万分伤感，最后便作了此诗。
武则天在寺庙已是一名缁衣尼姑，她如何能穿着或者保留石榴裙?就算悄然保留下来，也该压在箱底才是。但如诗中所言，武则天却是常常拿出，擦拭眼泪的。
这简直是不合逻辑嘛。
武则天曾经以“如意”作为年号，有些学者根据诗名推断出，此诗大概作于如意(692)年间。
问题是，彼时的武则天，已经是69岁的垂垂老者，石榴裙则是青年女性的流行服饰，她身居高位，应该不至于穿着华丽的红色。
历史学者有时候也要充当侦探的角色，他们用最笨的办法，将此诗套进武则天的不同生活经历，然后一一排除。
譬如，有的学者考证出，此诗作于唐太宗去世后，武则天出宫为尼前，那段稍纵即逝的时间段内，她抓紧时间作此诗，是为了挑逗挽回太子李治。
伟大的爱情都是短暂的，工于心计的武则天当然要把握机会，任何一个女人都不敢保证，信誓旦旦和你山盟海誓的那个男人，永远不会变心，更何况皇帝乎。
类似的解释和推理，严肃中透露出俏皮，令人忍俊不禁。笔者也只能感叹，钻研历史的学者，除了通读经史子集，还要熟悉心理学，真是难为他们了。
而所有争论的起源，皆是在于，武则天本人就是个充满争议的皇帝。
武则天是历史上为数不多的女皇帝，换言之，她是一个异类，事业上愈发功名成就，世人对她的误解就更加深刻。
持续的误解，反过来又催生出充满争议的武则天。
历史有时候也颇为有趣，武则天的丈夫叫李治，明朝又出了个李贽。李贽的名字发音，与武则天之夫相同;李贽的性格，又与武则天类似，他们都是“异端”。
封建社会里，史学家众口铄金批判武则天为“篡政”，李贽偏偏反其道而行之，他为武则天唱赞歌曰：“胜高宗十倍、中宗万倍。”
你说，诗的争议，人的争议，何时会有个尽头，又到底谁对谁错呢?